El ModMA abre "Vestir mundos": la indumentaria argentina como archivo de crisis, identidad y futuro

Una remera intervenida, un tapado reciclado y un guardapolvo resignificado pueden funcionar como documentos de su época. Esa es la lectura que propone "Vestir mundos", la nueva exposición del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, organizada junto a Fundación IDA (Investigación en Diseño Argentino), que abrió sus puertas el 10 de septiembre y se extenderá hasta el 1 de julio de 2027.

Seis núcleos para leer la moda como documento

La curaduría, a cargo de Franco Chimento y Raúl Flores, estructura el recorrido en seis núcleos temáticos. El hilo conductor, según describieron los organizadores, es la capacidad de los diseñadores argentinos de transformar la restricción y la crisis en materia de trabajo. "Son diseños que dialogan con las inquietudes de su tiempo y transforman la carencia o la dificultad en potencia", señaló Chimento en el texto de presentación.

Los primeros tramos de la exhibición repasan las respuestas creativas a las crisis socioeconómicas de fines de los años noventa y comienzos de los dos mil. En ese contexto, firmas como Trosmanchurba, de Martín Churba y Jessica Trosman, experimentaron con fusiones textiles, quemado de plásticos y materiales descartados para redefinir la noción de sofisticación. La colección "Pongamos el trabajo de moda para siempre" (2004), realizada junto a la Cooperativa La Juanita, resignificó el guardapolvo blanco como símbolo de trabajo autogestionado.

Sostenibilidad, oficios regionales y búsquedas futuras

La sostenibilidad ocupa otro de los ejes centrales. El colectivo 12NA, de Mariano Breccia y Mercedes Martínez, desarma y recompone prendas de segunda mano, mientras que Juliana García Bello trabaja con ropa heredada y manteles donados. La firma Therapy Recycle and Exorcise, con base en Córdoba y Berlín, lleva el suprarreciclaje a las subculturas nocturnas sin distinción de género ni temporadas.

• MANTO, creada por Clara de la Torre y Diana Dai Chee Chaug, trabaja desde 1996 con hilanderas del norte argentino en prendas de lana de oveja y pelo de llama combinadas con sastrería contemporánea.
• La diseñadora salteña Roxana Liendro traslada técnicas de orfebrería, como repujado y cincelado, sobre textiles andinos como el barracán y el aguayo.
• Las búsquedas más recientes que integra la exposición apuntan a la biotecnología y la producción circular, con piezas firmadas por Romina Cardillo, que abren el arco hacia el cruce entre diseño, ciencia y materiales vivos.

"Vestir mundos" se presenta como un relevamiento del diseño de indumentaria argentino en clave histórica. La exhibición propone atravesar las últimas décadas a través de la ropa, entendido el oficio como un lenguaje capaz de registrar crisis económicas, debates ambientales y tradiciones regionales. La entrada es por avenida San Juan 350, en el centro de la Ciudad de Buenos Aires.